Rik Meijers / Jeroen van Bergen

17.04-03.07.2011


Het woord duo presentatie zou kunnen suggereren dat er sprake is van overeenkomsten, maar de opzet is juist de verschillen tussen het werk van Jeroen van Bergen en Rik Meijers te benadrukken. 

Deze duo presentatie is een vlechtwerk van twee solo's, die de bezoeker per zaal laat realiseren hoe elke kunstenaar zijn eigen wereld creëert en hoe groot de verschillen kunnen zijn. Zo worden frictie en tegengestelden extra onder de aandacht gebracht. De bezoeker wordt uitgenodigd om te participeren in de 'stemmingswisselingen' die zich van zaal tot zaal voltrekken. Het uiteindelijke doel zal moeten zijn dat het werk van elke kunstenaar apart meer zeggingskracht kan genereren, hetgeen leidt tot meer begrip voor de individuele positie van een ieder.


Rik Meijers 

Het werk van Rik Meijers is inmiddels alom bekend in Nederland. Het uitzonderlijke van dit werk is het feit dat hij erin slaagt zijn inspiratiebronnen direct in materiaal om te zetten dat daaruit voortvloeit. Gaat het bijvoorbeeld over alcoholisme dan vinden we dat terug in zijn werk in de vorm van bierdoppen. Gaat het over psychische stoornissen dan is het met pek en veren behandelde oppervlak een even directe verwijzing. Talloze werken portretteren dan ook naar eigen zeggen losers, outcasts, drop-outs, goeroes, mystici, loners, punks, junks, ghosts, bums, has-beens en down-and-outers. Hiermee bereikt Rik Meijers iets in de schilderkunst dat uniek genoemd kan worden.

We krijgen een inkijkje in de grootstedelijke plekken waar de meesten van ons niet wensen te vertoeven. Heel duidelijk voegt hij er nog een persoonlijke laag aan toe die we gerust als poëzie kunnen betitelen. We neigen er naar om al deze vreemde vogels in ons hart te sluiten. Te meer daar ze vaak herinneren aan spirituele dan wel mystieke sferen. Vreemd genoeg refereren talloze portretten naar de Christusfiguur ondanks hun wereldse en zelfs verlopen voorkomen. Vergankelijkheid is sowieso een veel terugkerend thema. De onder- en bovenwereld maken maar al te graag een dansje met elkaar; de doodskop ligt vlak onder huid.


Heilzame mislukkingen
Rik Meijers maakt een schilderij
Enkele passages uit de catalogustekst door Dominic van den Boogerd, directeur van De Ateliers, Amsterdam.

Meijers begint een schilderij met een tekening, aangebracht met zegellak. De tekening is gebaseerd op beeldmateriaal afkomstig uit zeer uiteenlopende bronnen - volkskunst, Victoriaanse illustraties, Amerikaanse outsider art, punk parafernalia, katholieke ex voto's, quilts voor overleden aidspatiënten en psychedelische platenhoezen uit de jaren zestig en zeventig. De tekening bepaalt het stramien voor de verdere realisatie van het schilderij. Dat is wat de schilderijen tegen de muren van het atelier zijn: kunstwerken in verschillende stadia van wording. In sommige is alleen de eerste opzet zichtbaar. Delen van het nog onbeschilderde doek zijn beplakt met kippenveren, die later met verf bedekt zullen worden. In andere, meer uitgewerkte schilderijen zijn gedeelten van het oppervlak bezet met de voor Meijers kenmerkende bierdoppen, glasscherven en kurken. […]

Biografie 

Rik Meijers
(1963 - Rotterdam) werkt en woont in Maastricht / Sittard. Hij heeft aan de Academie Beeldende Kunsten, Maastricht en aan de Jan van Eyck Academie, Maastricht gestudeerd. 

Recente tentoonstellingen (selectie): I am still what I wanted to be, (solo), Friedman Benda Gallery, New York, 2011 / Poster Park, SCHUNCK*, Heerlen, 2010 / Towing the Line, Drawing Space, White Box, New York (cat.), 2009 / StressedSpaces, KW14, 's-Hertogenbosch (cat.), 2009 / Something Else!!!! a selection of works from the S.M.A.K., MAN, Nuoro, 2009 / You, David, Maria & Me, (solo), Aschenbach & Hofland Galleries, Amsterdam, 2009 / Ad Absurdum, Museum MARTa, Herford (cat.), 2008 / Collectiepresentatie, S.M.A.K., Gent, 2008 / Doe dat niet meer - Don't do that anymore, (solo), Museum Het Domein, Sittard (cat.), 2007 

Friedman Benda Gallery

Aschenbach & Hofland Galleries

www.rikmeijers.com 



Jeroen van Bergen 

Jeroen van Bergen kennen we van enkele galerie-tentoonstellingen in Luik en enkele presentaties in Maastricht (Hedah & Bonnefantenmuseum).
Zijn uitgangspunt mag dan een maquette zijn van de kleinste kamer, inmiddels bouwt hij mega-stedelijke structuren en gebouwen alsof het een lieve lust is. Het meest wonderlijke daarbij is het feit dat hij de maquette als medium over zijn grenzen tilt, zonder ooit in de verleiding te komen de architect uit te hangen.

Al zijn maquettes luisteren naar het principe van stapeling, (achter en op elkaar), reeks en ritme,. waardoor bouwsels ontstaan die zich onafhankelijk gedragen en een geheel eigen 'stedelijke' wereld vormen. Men zou de stelling kunnen poneren dat hier meer sprake is van aan muziek gerelateerde fenomenen dan aan de bebouwde omgeving. Het tot in het oneindige herhalen van de modules doen denken aan 'minimal music' (Philip Glass).
Anders dan architecten past Van Bergen het principe van het moduleersysteem uiterst consequent toe en wijkt er niet van af. De repetitie en ritme doen zijn bouwsels loskomen van iedere vorm van de werkelijke werkelijkheid. Hij leidt ons rond in een wereld van pure fictie en verbeelding. En zoals Bart Verschaffel, hoogleraar architectuurtheorie en architectuurkritiek aan de vakgroep Architectuur & Stedenbouw aan de Universiteit Gent, aanvult in de begeleidende catalogus wordt Jeroen van bergen zijn werk "[…] gepresenteerd als iets dat niet 'gemaakt' is of ter plaatse in elkaar geknutseld is, maar als een precieus en kostbaar object dat net als een geschenk, geheel nieuw en afgewerkt, uitgepakt wordt. Het verschijnt plots, wonderbaarlijk, zo dat iedereen vergeet te vragen waar het nu eigenlijk vandaan komt."

(Out of) The Box. Het begin van de architectuur volgens Jeroen van Bergen
Enkele passages uit de catalogustekst door Bart Verschaffel

Een der belangrijkste manieren om iets te begrijpen is het begin ervan te vertellen. Hoe het begonnen is, hoe het er gekomen is. Jeroen van Bergen vertelt, doorheen zijn werk, het begin van de architectuur. In zijn oorsprongsmythe is het principe – begin en beginsel - van de architectuur de kleinste kamer. Hij ontleent de maten en vorm voor deze kleinste eenheid van bewoonbaarheid, de bouwsteen waarmee de stad en de Wereld gemaakt wordt, aan de bouwnormen voor het toilet in Nederland. Deze module vormt het basismateriaal voor zijn artistiek onderzoek. […] 


In zijn eerste werken heeft Van Bergen met het 'principe' van de toiletmodule op schaal 1:1 een straatje gebouwd, een tunnelgang, een wagentje, een badhoek of douchekamer… Deze werken zijn zeker ook modellen – vereenvoudigde replica's die tonen wat de kleinst mogelijke architectuur doet – maar het zijn geen schaalmodellen. Gedurende de laatste jaren werkt Van Bergen consequent verder met de module als principe, maar verkleint hij systematisch de schaal, en gebruikt nog nagenoeg uitsluitend schaalmodellen. Hij onderzoekt welk beeld van de architectuur het massaal vermenigvuldigen en combineren van de 'kleinste kamer' oplevert. De variaties worden ontwikkeld op het niveau van het gebouw (met allerlei varianten gaande van huizen tot bouwblokken en torengebouwen) en op het niveau van de stad (met straten, gevelrijen, stadsmaquettes...). Op het niveau van de stad experimenteert Van Bergen zowel met horizontale als met verticale stapelingen. Dat levert zeer verschillende interessante resultaten op. De werken waarin hij de kleinste kamertjes massaal laag op elkaar stapelt herinneren nog het meest aan uitgestrekte, ongeorganiseerde slumps die spontaan groeien rond de nieuwe miljoenensteden, aan de traditionele woestijnsteden zoals die van M'Zab in Algerije, of aan de nederzettingen van de precolumbiaanse cultuur. […] 

Biografie 

Jeroen van Bergen (1979 – Heythuysen) woont en werkt in Maastricht. Hij heeft aan de Academie Beeldende Kunsten, Maastricht gestudeerd. 

Solotentoonstellingen (selectie): Galerie Nadja Vilenne, Luik, DSM, Sittard, 2010; Galerie Nadja Vilenne , Luik , 2007; toilet modulair 003: "straat 003" Hedah, Maastricht, 2006; Toilet modulair 001: "gipslab" Hedah, Maastricht, 2005. 

www.jeroenvanbergen.com

Galerie Nadja Vilenne



*
Openstelling 

De duo presentatie van Rik Meijers & Jeroen van Bergen wordt officieel voor publiek geopend op zondag 17 april 2011 om 14 uur. Deze openstelling zal van start gaan met een uitgebreid interview met beide kunstenaars en auteurs van de catalogi. Aansluitend is de tentoonstelling te bezichtigen.
Uiteraard is de pers welkom tijdens deze openstelling. Na 17 april is het echter ook mogelijk om een individuele pers-afspraak te maken met de afdeling Pers en Publiciteit van het museum. Dit kan van dinsdag t/m vrijdag tussen 11 uur- 17 uur. Neemt u hiervoor a.u.b. contact op met onderstaande contactinformatie.

Publicaties 

In de zalen die aan het werk van Jeroen van Bergen gewijd zijn worden maquettes en werk op papier tentoongesteld. Te zien in de tentoonstelling van Rik Meijers zijn zowel schilderijen als werk op papier. Bij deze duo presentatie verschijnen twee catalogi: As if we never knew it van Rik Meijers, en een publicatie over het werk van Jeroen van Bergen. Beide zijn verkrijgbaar in de Museum Shop. 


Download hier het persbericht als pdf.

Download hier de cv van Rik Meijers en Jeroen van Bergen.


NOOT VOOR DE PERS: Meer informatie nodig? Neem contact op met de persafdeling (di-vrij), Avenue Céramique 250, Postbus 1735, 6201 BS Maastricht. Tel. +31 43 329 01 10, fax +31 43 329 01 99, Guillemette Naessens / Noortje Fischer: pressoffice@bonnefanten.nl

Beeldmateriaal

lees de voorwaarden voordat u het beeldmateriaal download. Wij stellen het erg op prijs om een bewijsexemplaar van de publicatie te ontvangen!

Rik Meijers From the place that is the World, 2002 65 x 50 cm Mixed media on paper
Jeroen van Bergen Tower composition 003 intersection (detail), 2011
Foto Peter Cox
Rik Meijers Bat, 2011 240 x 180 cm Mixed media on canvas
Rik Meijers Mystical Portrait, 2010 240 x 180 cm Mixed media on canvas
Rik Meijers S.G, 2009, 200 x 300 cm Mixed media on canvas. Courtesy Friedman Benda Gallery, New York
Jeroen van Bergen Barrio de chabolas 001 (detail), 2009
Jeroen van Bergen Remake snackbarfrituurkapel 001, 2010
Jeroen van Bergen Straat 001, 2005
Mystiek portret, 2006 mixed media op doek 100 x 80 cm collectie Bonnefantenmuseum
Baby cap, 2008 mixed media op doek 195 x 150 cm
Mystiek portret, 2006 Mixed media on canvas 240 x 180 cm DSM kunst collectie
Jeroen van Bergen Remake snackbarfrituurkapel 001, 2010 (detail) karton foamboard en hout schaal 1: 20
toren compositie 003 kruispunt klapkist 001, 2011 karton, hout, verf en plexiglas schaal 1:100 particuliere collectie
toren compositie 003 kruispunt onderzoek box deel I, 2011 karton, hout en verf schaal 1:100
toren compositie 003 kruispunt, 2011 karton, hout en verf schaal 1:100
Barrio de chabolas, 2009 (detail) karton en hout schaal 1:100
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon
Foto Ernst van Loon

Beeldmateriaal

lees de voorwaarden voordat u het beeldmateriaal download. Wij stellen het erg op prijs om een bewijsexemplaar van de publicatie te ontvangen!

Peter Cox.
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
Foto Peter Cox
COOKIES
Deze website maakt gebruik van cookies.
Dankzij de cookies kunnen wij met Google analytics de site steeds verder verbeteren.
Er worden geen persoonlijke gegevens opgeslagen.

Wilt U Cookies toestaan?